11月1日晚，在比利时指挥家大卫·雷兰德的执棒下，66岁的钢琴“鬼才”波格莱里奇携手杭州爱乐乐团共同完成了一场迟到了四年多的音乐大秀。

音乐会开场前，杭州大剧院演职员入口被粉丝们围得水泄不通。很多乐迷拖着行李箱、背着乐器乃至打“飞的”赶来杭州，还有钢琴老师带着一整个班的学生，都是为了这位传奇钢琴大师而来。

波格莱里奇温润儒雅，待人随性，中国乐迷亲切地叫他“波哥”。当晚，他头戴一顶红帽子，身挂一条彩色披肩，一直热身到演出前五分钟，独自在自己的世界里雕琢每一个细节。正式开演时，歌剧院音乐厅舞台的灯光要远暗于平时的音乐会。这是波格莱里奇的要求，他的头顶没有任何高光。当琴声缓缓响起，他希望观众的感官能更聚焦于音乐本身。

这是波格莱里奇与杭州爱乐乐团的首次合作，选择了肖邦的f小调第二钢琴协奏曲。一个和弦就足以证明一个大钢琴家才有的功底。观众屏住呼吸，聆听，耳边唯有被誉为“天鹅绒上的钻石”般的绝对音色。年过花甲的“波哥”，一改荒腔走板的演绎，每个音都以朴实无华的方式被他注入了最深沉的情感。

对于肖邦的作品，波格莱里奇认为“最危险的错误”就是以浪漫的方式来诠释它。这一夜，黑白琴键前的“波哥”神闲气定，没有任何多余的、矫饰的动作，取而代之的是冷静与理性，但似乎又包含了所有的情绪。

返场环节，波格莱里奇为台风天迟到的观众重新弹奏了一遍“肖二”最为经典的第二乐章，不少观众又被勾泪一次。每个音都无比干净而细腻，以一种摄人心魄的穿透力，直抵肖邦的悲剧内核。

上半场聆听肖邦的诗意，下半场“漫步”《图画展览会》。指挥雷兰德首度携手杭爱，演绎由拉威尔配器的穆德斯特·彼得洛维奇·穆索尔斯基《图画展览会》。雷兰德以浪漫中不失规矩、洒脱中保有自制的表现，圆满地完成了他在中国的指挥首秀。

这个11月，又是群星闪耀时。瓦格纳的不朽乐剧《尼伯龙根的指环》系列即将奏响，去年壮阔的《女武神》已经吹响号角，原班人马将于11月15日、17日继续上演《齐格弗里德》“指环大秀”。11月24日，指挥大师亚历山大·拉赫巴里将携手杭爱演绎布鲁克纳的扛鼎之作第五交响曲。