贝多芬的音乐 常听常新
贝多芬的音乐是不朽的,常听常新。12月7日晚,《永恒的D大调》音乐会在杭州大剧院音乐厅上演,贝多芬恒久的魅力在漫漫冬夜绽放。
贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》以其宏大的规模和深邃的内涵,被誉为小提琴协奏曲中的瑰宝。而此次担任这部“典中典”小提琴独奏的,正是中央歌剧院院长、著名小提琴家刘云志,“小提琴的经典文献太多了,贝多芬的《D大调小提琴协奏曲》无疑是众多协奏曲当中的佼佼者。这部作品质量要求之高对每一位独奏者都是一个巨大的挑战。”
在30余年的演奏生涯中,小提琴家刘云志活跃于国内外各大音乐舞台,积聚充沛经验以打磨技艺的同时,也让时光包浆音色,收获独此一份的醇厚饱满。
当晚的音乐会是刘云志与杭州爱乐乐团的第二次合作,经过上一次的磨合,两者之间愈发默契。随着乐队音色的伸展,刘云志以澄澈清脆的音响登场,开启明亮的音乐篇章。尤其到了华彩乐段,刘云志的激昂力量与澎湃情感一览无余,乐团也以雄浑而富有层次的和声予以回应。在饱满连贯、起伏有致的旋律中,乐团的和声稳稳托举着独奏家的音色,共同成就一部端正大气之作。
如果说上半场的“D大调”是贝多芬优美抒情的一面,那么下半场的“D大调”则发扬了他大气磅礴的风格。中场过后,贝多芬的《D大调第二交响曲》以大开大合之势奏响,指挥杨洋手势利落,张弛有度间把控着全场的节奏。
这是贝多芬在与疾病和痛苦的抗争中所完成的作品。或许正因如此,第二交响曲中满载着对未来的期待与赞颂,开篇乐团便以迅疾乐句抓住观众的听觉。其中最著名的第四乐章,充满了激流一般的快速音响,一浪接着一浪,乐曲行进着走向胜利的凯歌,澎湃的音乐洪流倾泻出贝多芬对光明的向往,现场观众听得酣畅淋漓又心生希望。