沈乐平在“动漫大讲堂”开讲。受访者供图

来到玄机科技创始人沈乐平的办公楼层，赫然而现苏州园林式的拱门、两扇仿故宫样式的对开红色大门，再往里走，更多充满着中国古典风格的装饰扑面而来。

一头飘逸的长发、配上理工男风格的眼镜，见到沈乐平的第一眼，很难猜出他从事什么行业。

玄机这个企业名称对大多数人来说比较陌生，但在国产动漫爱好者中几乎是家喻户晓的存在。国产动画顶流《秦时明月》就是其麾下作品。作为这家国产动漫公司的创始人以及多部作品的导演、编剧、总制片人，沈乐平眼中充满着对动漫的无限热爱之情。

在中国动漫市场上“收复失地”

上世纪80年代，以上海美术电影制片厂为代表的中国动漫企业以教育、宣传为主要生产导向，市场化程度很低。以日本、美国为代表的海外动漫作品则在短时间内蚕食了国产动漫的生存空间。毫不夸张地说，那个时期的海外动漫在中国市场的占有率已达九成以上，中国动漫产业可以说长期不振。

为了应对这一局面，我国在2004年提出振兴、鼓励发展国产原创动漫，很多动漫企业在这个时间点纷纷成立。

“别看动漫只是一种娱乐形式，但在日美等动漫强国，动漫产业具有强大经济效益和文化影响力。对于青少年的成长有一定的教育、塑造作用，也是国家文化输出的重要形式之一，因此中国也要有自己的优秀动漫产品。中国动漫产业就像新生的嫩芽，在海外动漫参天大树的阴影下成长，这是一项浩大而又艰难的‘收复失地’工程。”沈乐平坦言。

“我们团队原来是做游戏的，经历了一个开发了4年但最终失败的项目，当时很迷茫，一直在思考接下来要怎么发展。幸运的是，当时我们看到国家对于动漫行业的发展指明了大方向，我自己本身是策划和编剧，团队的实力也很强，因此觉得创立一家动漫企业，为凋敝的中国动漫产业做贡献，是非常值得的。玄机就这样成立了。”沈乐平说道。

“成立后的前5年是玄机发展最艰难的时期。我们在人才、资金、设备等方面还是可以的，难的是要在短时间内打造出成熟的IP。像迪士尼旗下作品、日本的哆啦A梦、火影忍者等知名海外动漫IP，都经历了几十年甚至近百年的沉淀积累，才发展成经久不衰的作品。”

要做出成功的中国动漫IP，必然少不了本土文化的加持。中国文化博大精深，可供动漫选择的题材取之不尽、用之不竭。然而，如何通过恰到好处的包装，以通俗、时尚的形式展现给广大观众，并让观众欣然接受，是目前中国动漫IP创作的一大难点。

面对这个难题，沈乐平露出了略显苦涩却又坚毅的神情，他调整了一下坐姿，把腰挺得笔直，随后冷静而又铿锵地说：“玄机的企业精神是‘以时尚科技传播中国文化之美’。动漫产业有着很强的文化属性，而杭州就是一座非常有文化底蕴的城市，也特别注重文化产业的发展，现在已经拥有国际动漫节等一系列世界级动漫产业项目。杭州在政策、资金、营商环境等方面也给予了动漫企业很大的支持，所以我们选择在杭州成立公司并长足发展。这给我们打好夺回国内动漫市场之战注入了强劲的信心！”

沈乐平口中这场收复动漫市场的“战争”，在中国打得有声有色。目前，中国已成为全球最大动漫生产国，2015年动画总产量已达30万分钟，是日本的3倍；动漫企业从2015年的730家增长到2021年的991家；电视动画播放时长由2014年的204839小时增长至2020年的446113小时；2015年全国动漫产业总产值1114亿元，2020年已达2212亿元。除了数量的提升，更有品质的进步。从《大圣归来》《白蛇》《哪吒》等动画电影创下票房佳绩，到《秦时明月》《斗罗大陆》《画江湖》《灵笼》《凡人修仙传》等一系列的现象级网络动画番剧作品的涌现，中国动漫迎来了全新的开局。

十年磨一剑，用心打造一部作品

在杭州这样一座创新活力之城，玄机经过不懈的努力，迎来了第一部爆款作品《秦时明月》。

《秦时明月》本是中国台湾企业家温世仁的一部武侠小说，只完成了第一部。玄机从中找到灵感，创造了拥有全新剧情的3D动画《秦时明月》。

《秦时明月》原著没有迪士尼作品、日本经典动漫那样广泛的知名度，却蕴含着丰富而有深度的内容，如风云激荡的真实历史、武侠江湖的爱恨情仇等等，是一部非常适合动画化的作品。玄机把握住了机会。

在十年里只专注于《秦时明月》这一部作品，玄机真正做到了十年磨一剑。他把做精做细作为动画创作和制作的最高准则。目前，《秦时明月》系列网络总播放量突破了153亿，在全国600多家电视台播出，被翻译成7种语言，在全球42个国家和地区发行，荣获亚洲电视节最佳3D动画、戛纳电视节亚洲展映会最佳作品，以及“星光奖”“美猴奖”等国内外多项重量级大奖，并入选广电总局的推优作品。此外，玄机的多部作品，多次荣获浙江省及杭州市的精神文明五个一工程奖。

第一个“吃螃蟹”，做中国动漫界的开路先锋

目前日本动画作品以2D为主要呈现形式，并已形成了多种风格。2D动画画风清新自然、色彩鲜艳，具有很强的卡通感、亲和力，长时间以来是传统动画爱好者最习惯的动画呈现形式。

“中国动画想要弯道超车，就必须找到不一样的途径，3D正是当下国产动画发展的一大出路。”沈乐平说。

玄机顺应时代潮流，开创了在长篇动画中使用3D技术结合卡通渲染的风格，令3D动画兼具强烈的动态效果及2D动画的细腻唯美，给观众带来了全新的观影体验。玄机还引进了欧美流行的动作捕捉（Motion Capture）和面部捕捉（Facial Capture）技术，倾力打造国际级的武打场面和镜头效果。

玄机还是第一个将即时演算技术应用于动画的。这种技术来源于游戏，一般来说，即时演算的画面可以任意变换镜头角度，而传统游戏CG动画的镜头角度则是固定的，即时演算还能数万倍地提升游戏画面的呈现效率。但就画面的精细程度来说，CG动画要达到的运算需求还是远高于即时演算的。不过随着图形技术的发展，即时演算与CG动画之间的差距会越来越小，这是软件发展史上里程碑式的跨越。

但将这种技术应用在动画上却存在很大的难度。“比如说角色模型的精度、动画导入、布料物理运算、影视级特效等对于动画来说，要求是高于游戏画面的，这就需要我们进行额外的开发。打个比喻，将即时演算技术应用于动画就相当于给汽车装上飞机的引擎以提升性能。但如何装，装了以后会不会有排异、会不会产生危险，这都需要勇气和探索精神来实践。我们就是这第一个“吃螃蟹”的人。我坚信即时演算技术是动画发展创新的必由之路。”说这段话时，沈乐平表情平静，但可以感受到开拓者身上才有的这种勇气和定力。

很多新发明在刚刚出现时，会显得很蹩脚，比如汽车刚发明出来时没有马车跑得快。这是各行各业创新过程中难以避免的阵痛，但熬过来了就是凤凰涅槃。事实证明，玄机又一次做出了正确的开拓，如今即时演算在其他动漫企业的作品中，也逐渐普及开来。

2035年远景展望：

过去，玄机的作品以中国古代武侠、玄幻类为主，如今玄机已开始涉猎更加多元化的题材，比如正与腾讯合作的《吞噬星空》就是一部中西结合+科幻+玄幻类的作品。今后，玄机还将尝试更多不同风格的作品。目前已着手制作并拟推出的作品有末世科幻题材类的《绝境编年史》，由多元风格架空幻想题材漫画改编的《鬼刀》等。

公司争取培养出百年IP。借助动漫这种形式，向世界传播中国文化。通过编剧和技术处理，做出既饱含中国文化、中国价值观，又方便外国人理解的经典作品。

在技术方面，玄机正在打造像迪士尼一样的动漫工业流水线体系。其实很多动漫人对流水线这个词有着天然的抵触情绪，因为动漫本身就是非标化的，不同的人有着不同的审美标准和切入、表达角度。但动漫产业要想发展壮大，需把匠心独具与规模生产相结合，找到一个平衡。

发展对话：

问：日本动漫对中国形成了很强的文化输出，让不少中国观众、特别是青少年喜爱上了日本文化，您觉得这对玄机有什么启示？

答：日本的很多文化都是由中国传入的，日本人将这些文化融入到动漫作品中，使之符合外国人的审美，且接地气，让很多人误以为是日本的土生文化，这是很令人心痛的，也是值得中国动漫人学习的。中国文化源远流长、内涵丰富，我们应该摒弃“酒香不怕巷子深”这种不合时代的观念，在中国文化的包装、宣传方面多下功夫，找到适合自己的文化输出之道。

问：随着国产动漫产量的不断提升，质量堪忧的作品也不在少数，您认为应该怎样杜绝这一现象？

答：我认为这是各行各业在发展过程中必然会遇到的问题，动漫行业也不例外。玄机作为比较优秀的动漫企业，只会以质量为唯一的标准。作为企业，如果只是图捞个快钱，是无法长期在竞争日益激烈的动漫市场中占有一席之地的，企业应该保持长远的眼光。

问：相较于其他动漫企业，玄机的最核心优势是什么？

答：毫无疑问，就是我们的团队。我们很多优秀员工在整个中国动漫行业里都是专家级别的，他们拥有非常成熟的技术积累，但都会毫不犹豫地尝试像即时演算这样的新技术，这是很不容易的，因为创新就意味着可能会吃力不讨好、承担巨大的风险，但我们的团队从来没有任何犹豫、不满，这点特别令我感动。