湖光山色,灿烂花开,美景如画。艺术写生,笔墨抒怀——趁着好时光,让我们跟随艺术家的脚步一起去踏青写生,于行走中欣赏秀美自然风光和别样风土人情,于感悟中挖掘深厚人文历史底蕴,用手中画笔描绘繁花似锦的曼妙光景,让悠远祥和的情思,风月无边的景色,漫溢于一张张画图之中。 在人生最美好的年华坐拥西湖 蔡栋 (浙江美术馆美术创作中心主任,副研究馆员,中国美术家协会会员) 不知道是不是每个人心中都有一个西湖情结。几年前,有一次来杭州看画展,站在西湖博物馆门口眺望着西湖不由跟朋友感叹,若能来这儿上班,干啥都愿意啊!没想到竟一语成真。没多久,因机缘巧合,我被借调至杭州国画院美术馆。美术馆坐落在北山街葛岭山下,是西湖边现存历史最悠久的民国建筑,被誉为西子湖畔最美的别墅。红砖墙、圆拱门、黑瓦顶,即具非常典型的巴洛克风格,又有传统的中国特色,浓郁的时代气息,往往让人产生错觉,仿佛置身于那个风云际会的年代。 我的办公室在二楼,临窗而坐,满眼的湖光山色,触手可及。我贪婪地享受着大自然的馈赠,每分每秒。为了彻底拥有西湖,我把房子租在离馆不远的栖霞岭,每天步行上下班。走出栖霞岭便是“曲院风荷”。刚到杭州的时候正是春季,还没来得及见识西湖之春,小荷已露尖尖角。后来感受过“接天莲叶无穷碧,映日荷花别样红”,也际遇过“黑云翻墨未遮山,白雨跳珠乱入船”。每次路过岳王庙,总能被门口那荡气回肠的楹联感染“三十功名尘与土,八千里路云和月”。看到苏小小墓也总能想起柳如是这样在西湖边生活过的奇女子。也时常担心假日的断桥是不是真的会被游人踩断。当然西湖也有清净的时候,每入深秋在微雨蒙蒙的时候,残荷、芦花,野鸭、白鹭相映成趣。最喜欢冬日暖阳下沿着苏堤步行到孤山,偶尔抬头望见飘着的几缕白云,遥想当年林和靖与梅鹤的神仙日子。 美好的日子总是短暂,一年的借调期限很快就到。所幸,次年经恩师推荐顺利调入浙江美术馆,位处南山路,与抱青别墅隔湖相望。人生何其幸哉,在人生最好的年华坐拥西湖,见证西湖的千姿百态、万种风情。 在自然中领悟艺术真谛 陈永胜 (浙江省青年书法家协会少儿委员会副秘书长) 苏堤六吊桥,一株杨柳一株桃。每年春季,我总是背起那台略有年代感的单反相机,漫步于桃红柳绿的苏堤之上,去欣赏桃花与嫩柳。当我站在桃树旁边,细赏每一簇盛开的桃花时,我总被它的造型与色彩打动。花瓣轻叠数重,紧紧呵护花蕊,造型竟如此迷人;白的、粉的、绛的,色彩竟如此靓丽。倏尔春风拂面,花香袭我鼻孔,瞬时沁人心脾,我不由地想起唐代诗圣杜甫的那首《江畔独步寻花·其五》:黄师塔前江水东,春光懒困倚微风;桃花一簇开无主,可爱深红爱浅红。 此件书法作品的尺寸为四尺对开,以行草书为表现形式,主要取法王铎笔意,并注重行气、线条、墨色的自然变化,以及点、线、面的有机融合。笔画与笔画自然穿插,组合成一个字,犹如一片片花瓣叠放于花蕊边,自然形成一朵奇香四溢的桃花;字与字的错落有致,组合成一件作品,好比一朵朵桃花生长于枝桠上,自然形成一株生机盎然的桃树。我想,书法要和桃花那样,给人以美的享受。 中国书法,道法自然。作为书法创作者,除了追求字法、章法、墨法的自然外,还要多与大自然亲近,去欣赏、感受大自然的美,从自然中领悟艺术的真谛。 极端环境下的绽放 金润 (杭州市美术家协会会员、杭州下城区美协理事、杭州启正中学美术老师) 这张画作,是描写我2020年去川西康定草原徒步时,看到的高原花卉。 当时,我走在川西的高山草甸上时,虽然心中早已想象过这种壮丽的景色,但当你身在其中,你还是会被这眼前的美景所震撼。我已是多次进藏,但每次来到高原,还是会被这美景折服。当你附身看那脚边的草地,映入你眼帘的是数不清和叫不出名的各种高原花卉。红的、白的、黄的、紫的,占满了你的眼。“花海”这个词,最能表达她们的丰富性。仔细看她们,都很小,但各有各的美。在这么艰苦的自然环境中,顽强地绽放她们所有的美,你不由得对她们产生敬佩之情,都不会忍心摘下一朵,她们是那么顽强、那么纯粹! 我回到杭州以后。经常会想起这些花的模样。所以,我觉得应该画下她们,把她们留在我的画布上,变得具体和长久。当我创作这张画的时候,记忆变得清晰。但是,随着画画的深入,我越来越觉得,很难准确地表达她们的那种超凡脱俗的美,也只能尽量表达我对她们的爱惜和敬佩之情。希望有机会,大家都能亲眼看看她们。我们中国西部大高原,真是世界上少有的大美之地。 万物复苏 迎风生长 钱薇 (杭州市美术家协会会员、青少年分会创作辅导委员会委员) 都说“烟花三月下扬州”,杭州的春天,相比扬州,亦是不遑多让。绝大多数人的春天,是西湖春雨如酒柳如烟。但在我心里,更真实的阳春三月,是这一条串联起杨公堤、太子湾、曲院风荷、花圃、植物园的踏春赏花路线。春天开的花有迎春、山茶、白玉兰、海棠、牡丹、芍药等等。而我更偏爱郁金香,郁金香的花语是博爱、高雅、富贵、聪颖、善良。视觉上它给我们呈现出一种娇滴滴的状态,若剪断它的花茎,还能水养并长出2-3cm,柔弱的背后似乎有一种顽强的生命力。它娇而不艳,光滑碧绿的长叶中长出壮实的花茎,笔直向上。 美国艺术史上第一位办女性个展的艺术家乔治亚·欧姬芙(Georgia O'Keefe)曾经说过:“每个人都可以用许多方式去感受一朵花。你可以伸出手来抚摸,抑或将它献给某人以取悦他。然而,很少有人会花时间真正去端详一朵花。我将每朵花对于我的意义全部画在了画里,我将它画得足够大,如此一来,他人便能见我所见了。”假如欧姬芙表现的是遗世独立的欲望之花,那我想要向大家传达的是一种看似云淡风轻,实则努力生存的感觉。这便是画这幅《生》作品的初心,在创作时,我一直思考着什么时候是它最好的状态,我想保留它最动人的那一刻。有了这点心思,停停画画、画画看看,就这样时间被一点点地拉长。我们都知道水彩是不便修改的,每增加一次晕染,颜色会更深一些。决定停笔的那一刻,至关重要。好在现在科技发达,我用相机保留了每个环节的图片。目前呈现的作品是未完成的状态,因为这最能代表我想要表达这种生命力的感觉,也最能体现郁金香那看似弱不禁风,却自强不息的生命力。春,这万物复苏的季节,让我们一起迎风努力。 |