2月28日晚，位于杭州市西溪路511号的M511未来影城“宇宙大明星·一台好戏小剧场”里，音乐剧《宇宙大明星》4.0顺利完成了首演，不少音乐剧迷专程从外地赶来，就是为了近距离欣赏自己喜欢的音乐剧演员的表演。

同一时刻，距离M511不远的天目里，三克映画影城的火锅厅又是爆满，一座难求。20多位年轻人的面前摆着沸腾的火锅，九宫格的食材摆在旁边，片中的哪吒被太乙真人用藕再造身体，戏外的观众则开心地烫着藕片。

用网络流行语来说，“真没想到，电影院已经进化如此。”让DeepSeek来总结，它的回答是——“（这种现象）其本质是传统影院在体验经济时代对消费者需求的精准回应，这种打破行业壁垒的探索为文娱产业升级提供了鲜活样本”。

把顶尖电影院变身为“音乐剧”酒吧

《宇宙大明星》4.0改编自韩国高分口碑之作，讲述了对音乐梦想失去信心的无名创作歌手NoVA（星云）与戴着绿色手套的怪异男人（O126）之间的故事。2021年—2023年，该剧在上海、北京小剧场陆续上演过3个版本，这次来到杭州，却没有选择小剧场，而是选择了电影院。

演出方表示，最大原因就是看中了影院的高品质硬件设施与沉浸式视听技术，希望给观众带来一场别样的观剧体验。

这个影厅看起来是个“普通放电影的地方”，实际上却藏着不少国内顶尖技术。国内首创4K三折LED电影屏，26个独立声道，专业舞台灯光设计与实时影像投影设备。

不同于一般剧院的“舞台感”，电影院的设计让演员和观众离得更近，互动性更强，演出过程中，演员甚至可以随时跑到观众中把麦克风递给观众一起唱，很多性格外向的观众会选择多刷，还特意选择最前排的位置。

M511也打破了当下主流电影院多厅化的模式，将影院的大空间分割成一个个“小场域”，除了音乐剧，还有脱口秀、VR表演等多种年轻人喜欢的演艺形态出现。开幕以来推出的沉浸式体验项目和环境式音乐剧都在打造“历史可沉浸、故事可参与、风物可触摸、生活可共享”的文化消费场景。

相关负责人表示，《宇宙大明星》4.0版将与M511《茶无此人》《黑盒游戏》等实景演艺项目共同组成“浙里游好戏”优质演艺集群，这也使得电影院不再只是传统放电影的，而是让流行的文化业态能够在短时间内换台、登场。

“边看边吃”受到年轻人追捧

将火锅搬进影厅，以前是段子，现在是“人间值得”。三克映画影城经理刘婷告诉记者，最早边看边吃是提供薯条鸡翅之类的小食，和别的影城没有太大差别，后来提供牛排之类的西餐，从两年多前开始正式提供火锅。

“我们五个影厅中有一个专门的火锅厅，里面只有24个座位，比别的厅都要少。每个座位前摆放着桌子、电磁炉和餐具，还有特制台灯，只照亮桌上的菜，不会影响观影。今年春节档，因为‘哪吒’火了，我们火锅厅几乎是一票难求，来的都是注重场景消费的年轻人。”刘婷介绍。

很多人担心这样观影会很嘈杂，“吃，没吃痛快；看，没看过瘾”。刘婷介绍，实际运营下来，大家的反馈都挺好，观众的观影礼仪也不错，并在社交媒体上形成了话题——在大众点评网站上，网友们给它贴了一个标签：“内有电影院的火锅店”。

此前从事餐饮管理的刘婷表示，边吃边看的模式看起来简单，实际上成本和压力都很大，“食材选择上必须精益求精，由于进货量不如普通餐饮，成本也会很高。”

有网友在社交媒体上发问：火锅都能进影厅了，那螺蛳粉、烧烤是不是也快了？

业内人士表示，业态的叠加要结合实际，不能什么火就叠加什么，电影院要立足自身实际、结合影片特点，来开展个性化、定制化餐饮服务，提升观影和餐饮的复合体验。刘婷介绍，针对年轻人的猎奇心理，影院的菜单也在不断调整，该品牌旗下在上海的一家影城就在《奥本海默》上映时推出过一款专门的鸡尾酒，颇受观众欢迎。

今年，国家电影局连续推出了“跟着电影游中国”“跟着电影品美食”的主题活动，既是在影片层面提供了业态叠加，鼓励多元创新合作，挖掘中国电影文旅价值，同时也是鼓励更多影院创新空间布局，探索发展“电影院＋餐饮”融合业态，拓展“看电影品美食”消费场景。

从单一到复合 从跨界变无界

近年来，电影院的转型升级成为业界关注的话题。如果说依靠热门影片和热门档期来提升收入属于有风险的“传统之路”，那么业态的叠加升级以及寻求自我造血的新商业模式就成了势在必行的“创新之路”。

在追求文化享受的当下，电影院的优势是什么？是优质的固定资产——舒服的座椅、适宜的灯光、高画质的银幕，还有充分的影厅外空间，这是转型之路所需要依托的根本，只有把优势发挥到极致，才可能实现“1+1>2”的效果。

前几年，我们看到的电影院复合业态的叠加往往还停留在影院大厅里放一些娃娃机，招租一个咖啡店，甚至还有引入宠物店的尝试。这种尝试多数都没有持续下去，或光顾者寥寥，或悄然离场。究其原因，它是简单的叠加，没有发挥优势，没有在最擅长的地方下功夫。

M511和三克映画这两个样本或许能给我们一些启发：跨界不是终点，无界融合才是未来。

迁越式的变化并非仅仅只是物理空间或经营项目上的简单叠加，更应该是一场文化与体验的全新重构。

摆脱单一观影场所的属性已成为影院运营者的共识，未来的电影院应该以“沉浸基因”为原点，在视听享受做到极致的同时，将视听、场景、消费融合。从单一观影行为进化为“视、听、味、社交”四位一体的复合仪式，以用户价值为中心构建文化交流的公共平台，满足消费者对美好文化生活的追求，激发社会的文化想象力，承载城市的人文精神需求，推动产业的进步。