谁说“相声一过长江就得死”？杭州城的仲夏夜，就是属于欢笑声的。

每个周末，羊坝头的大华书场里都会响起醒木声和笑声，大家循声而来，捧腹离开。与此同时，忽如一夜春风来，更贴近年轻心理、更符合时代节奏的脱口秀，也开始涌进斑斓的城市夜色里。随着观众对新兴艺术的接受度逐渐提升，杭州开始显现越来越多的脱口秀土壤。

被雨水冲刷过的杭城夜幕下，时空仿佛发生了折叠，传统的相声和新生的脱口秀，两种现场语言艺术正在同时发声。一个讲究说、学、逗、唱，另一个则重在观点输出、公共表达。但相同的是，两者的笑料、语气、节奏，都是为了让你们把心绪变轻松，把生活变幽默。

而且，相声和脱口秀真正的魅力，一定都在迷人的夜现场。

这一夜

我们在笑海听相声

青年路48号，大华书场。

这是一个极不起眼的剧场。

门面不大，装修也低调，混杂在附近的面馆、美发店中间，若是白天经过，很少有人会多看它几眼。

然而，一到周末的夜晚，这个不起眼的小剧场，瞬间散发出不可思议的能量，变身成为一片笑声的海洋。这里是杭城最早的相声团队——“笑海相声会馆”的驻场之地。十年经营，越来越多的人循着笑声来到这里，捧着笑出腹肌的肚子离开。今年，尽管受疫情影响，曾停演一段时间。但最近随着疫情的稳定，这里又恢复了往日的欢腾。

7月3日，周五晚7点，夜色初定，大华书场的欢笑模式开启。观众三三两两地入场，先是在一楼亮绿码、测体温、实名登记，然后，二楼取票入场。茶水上来，轻呡一口，瓜子花生嗑起，这氛围，亲切而自在，颇有几分旧时茶馆看戏的感觉。

此时，笑海班主叶明珠的办公室里则是另一番景象。一台老旧的空调开着，发出哐啷哐啷的声响，如同远处开来一列火车。演员们进进出出，有的在眉飞色舞地对词儿，有的匆匆忙忙地换装，有的对着一份盒饭狼吞虎咽。

半小时后，演出在掌声中开始。第一个节目是《太平歌词》。古色古香的小舞台，两位身着长衫的演员登台，彬彬有礼向观众鞠躬。太平歌词是从属于相声的一种曲艺形式，两人分别扮演一个杭州老太和老大爷，一问一答地唱。

老太太唱：兄dei！西湖边怎么走？

老爷子答：打车！

老爷子唱：你去西湖边，核酸检验了没有？

老太太猝不及防飙英文：It is not your business（这不关你的事）！

没唱两句，台下观众就嗨爆了，笑声轰鸣，“吁”声一片。

当晚6段相声，既有传统味的《太平歌词》，经典段子《情绪与健康》，又有创新段子《嘻游戏》，还有跨界融合的《学魔术》，足足演满了两小时。

“50块钱，挺值！”观众小唐是第一次来现场听相声，他说，目前电影院还没开放，没别的娱乐，就跟朋友一起来体验一下。“没想到现场氛围这么好，很放松，很开心。有空还要来。 ”

大华书场是疫情以来杭城最早复演的小剧场之一。叶明珠介绍，从3月下旬起，经过有关部门审批，在严格的防控措施的保障下，大华的相声演出开始缓慢恢复。刚开始，上座率不足三成，尽管亏损，但还得咬牙坚持，如果不演，亏得更多。到了5月之后，每场票基本都能提前售罄。有好些外地游客也慕名而来，但买不到票，只能遗憾而返。所以，从暑期开始，除了原先周五、周六、周日的晚场，大华新增了周六下午场，满足热情的观众。

10年前，叶明珠带着一群80后成立了“笑海”，开启了杭城小剧场相声的崭新历史，第一次登台，也是在大华书场，当时核心演员不足10人。“我们现有演员十八九个，还有七八个在培养当中。比原先翻了一倍。”叶明珠对杭州相声市场的未来表示乐观，在他的计划里，笑海接下来不仅要立足剧场，还要积极开拓商演，同时，多方位培养新演员，参加一些选秀比赛和电视节目，努力打造笑海自己的明星。“下半年，我们加把劲儿！”

放轻松

脱口秀是生活的解药

脱口秀是什么？最简单的说法，就是一人一麦在台上说段子。

5月16日19:00，在老地方保俶路112号的小剧场里，会说笑喜剧（原可口喜剧）迎来了疫情缓解之后的第一场演出。几十张椅子把整个空间填得满满当当，主理人李梦杰站在久违的聚光灯下，一张嘴就打开了一个非凡的世界。他的单口喜剧里，藏着多元的社会、鬼马的职场、复杂的爱情和琐碎的市井。

在这个年轻的脱口秀演员看来，生活中纠结、无聊、愤怒与痛苦被喜剧语言剖析解构，用黑色幽默的方式把心碎声、无聊感、荒唐话都化为笑谈，就是当下语言艺术最酷的样子。

这两年来，笑果、噗哧、开心麻花的脱口秀纷纷在杭州落地。今年1月，笑果文化的《脱口秀大会》来到东坡大剧院巡演，不出意外，一票难求，早早告罄。

不过，一切都是从零开始的。2017年初始的杭州脱口秀演出数量有限，观众往往只比演员多几个人，而且很拘谨、放不开，现场只有偶尔的尬笑。如今，各大脱口秀献演杭城，百花齐放。书店、酒吧、酒店、小剧场、Livehouse等风马牛不相及的场所，都成了脱口秀的演出地。

这周日，本土Livehouse酒球会就要迎来复演后的第一场脱口秀演出。表演者是来自上海的喜剧联盒国，一个在现场艺术领域深耕了五年的脱口秀俱乐部。

脱口秀看似轻松随意、张口就来，但哪一种艺术形式不靠时间来沉淀呢？这不仅需要天赋，还需要对生活的细致观察、切身体会，将其化为幽默的智慧和精妙的语言，一次次登台演出并接受观众反馈的打磨。

眼下，脱口秀激活了现场语言艺术的又一池春水，随之而来的爱好者越来越多，开放麦的演出形式应运而生。开放麦，从字面意思就可以看出，任何人都可以上台表演，就像美剧《了不起的麦瑟尔夫人》里演绎的那样。

噗哧杭州俱乐部就是其中之一，每周二他们都会在一家叫“咖啡星乐”的吧里进行脱口秀开放麦演出，网售票场场爆满，还有不少买不到票的观众就站在场地后面围观、学习。

在快节奏、高频次的都市生活中，开放麦成了一种展现自我、释放压力、锻炼口才的全新方式。它让我们在周而复始的夜生活里，放下压力，会心一笑。