7月4日，由浙江演艺集团浙江曲杂总团创排的杂技儿童剧《七彩宝莲灯》在浙江胜利剧院试演。

距离上一次排演的杂技剧《美猴王》，已经过去了14年。

“大胆去演！把我们的实力展示出来！”导演郭洪波一次次大声鼓励着演员。

郭洪波导演，曾经与浙江话剧团合作过儿童剧《花木兰》《神奇的牛奶瓶》《皇帝的新衣》《国学小戏班》等，屡获大奖。

7月10日，该剧将在青岛儿童戏剧节上亮相。出征前，本报记者专访了郭洪波。回望这次创作历程，他说，这是一部充满挑战的戏，也是一部有突破意义的戏。

这一版的沉香不再孤独

“宝莲灯”这个经典题材观众早已耳熟能详，怎样做出新意，又不违背观众先入为主的期待，是郭洪波首先要面对的难题。

不同于以往版本，这一次，沉香不再是“一个人战斗”，而是有了一大群“朋友”。这个创意，来自郭洪波的小侄女。郭导说，他给小侄女讲剧情，姑娘听得津津有味，当听到沉香一个人在森林里长大时，她突然问了一句：“那他会有什么好朋友呢？”

这问题让郭洪波灵感乍现，是啊，让沉香有一群朋友，不是更符合儿童观众的期待么？于是，小猴子、大熊、梅花鹿、小青蛙等角色被陆续创作出来。这群动物朋友陪着小沉香一起欢笑，一起成长，一起战胜恶势力。

这个版本中，还加强了对沉香父母爱情的表现。以往的版本中，对沉香父母的结合常常是一带而过，郭洪波认为这一部分恰恰是需要加强的。“他们的爱情越是甜美，家庭越是幸福，被黑暗势力迫害时，观众就越会同情。也让沉香历尽艰辛，冲破万难去救母的情节显得更加合情合理。”

温暖友情和温馨爱情的注入，让《七彩宝莲灯》的故事有了更加温暖明亮的色彩，更加细腻动人的力量。

高难度杂技“无缝”融入剧情

杂技儿童剧，与一般儿童剧最大的不同,就是能在剧中欣赏到精彩的杂技。绸吊、蹬伞、地圈、滚杯、空竹、绳技、高椅、单手顶……这一次,演员们几乎亮出了所有的绝活儿。

然而，杂技儿童剧绝非杂技+儿童剧那么简单。主创们挖空心思，奇思妙想，用杂技技巧“无缝”融入剧情：三圣母带着爱人飞升，场景通过绸吊技巧来完成，两人在空中旋转飞舞，衣袂飘飘，仙气十足；沉香在森林里长大，小动物朋友出场，以杂技中的转碟技巧，化成梅花鹿灵动的角；天兵天将破空而来，空中的宫殿是由雕花板凳搭起，正是惊险的高椅技巧……道具也是精心设计的。天兵手持法器金刚杵，其实是一个特制的空竹，仙女手中的鞭子，是空竹的抖绳，双方兵器一碰撞，便成了精彩的空竹炫技表演……

呈现在舞台上的杂技既赏心悦目，又巧妙地推动了剧情，与全剧融为一体。

解锁新技能，杂技演员开口说台词

这部剧最大的突破，是第一次让杂技演员开口说话。

杂技以高难度的肢体表演征服观众，所以,杂技剧中，演员基本是不开口的,偶有台词，多数也是配音。而这一次，从来没排过杂技剧的郭洪波大胆地让杂技演员开口说起了台词.这在浙江杂技团的历史上是一个突破，据悉在全国业内也属罕见。

坚决不用配音，让演员现场开口， 是希望演员能直面观众，让作品更有感染力。

但在现实中,郭洪波发现演员的台词功底接近于零。这些孩子习惯了艰苦的训练，习惯了身体语言的表达.而且他们来自全国各地，普通话南腔北调，有的甚至口齿不清，让他们说台词，太难了。

台词训练从去年就开始了。郭洪波针对不同演员,给予了不同的指导和训练。声音扁平的，就让他们想象自己是一口钟，找到下盘所在，从而让声音更浑厚；喜欢吞字的，就模仿公鸡叫、鸭子叫，找到颅腔共鸣；所有的演员都大量地练习绕口令，练节奏，练气口……

功夫不负有心人，经过近半年的训练，演员的台词和表演有了飞跃的进步。“跟专业话剧演员比，也许还有差距，但是，至少在我这儿过关了。这群孩子真的很棒！”郭洪波说。