动漫节 听大咖说

昨天，第十五届中国国际动漫节白马湖主会场单日接待客流5万人次，成为五一小长假热门打卡地点。

杭州连续第十五个年头举办这场动漫盛事，每年都有不少老朋友带着新作来赴约，更有不少重量级嘉宾特意前来助阵。

动漫节期间，我们专访了几位在动漫领域颇有建树的“大咖”，他们不仅因动漫与杭州结缘，也以各自的方式为“动漫之都”增添了浓墨重彩的一笔。

刮目相看！迪士尼高管对国漫很期待

这是迪士尼儿童频道高级副总裁乔·达布罗西亚（Joe D'AMBROSIA）第一次来中国国际动漫节，距离他上一次来中国，已经过去了18年，他对中国动漫的印象，仍停留在经典的美猴王。

就如那句老话说的，士别三日当刮目相看。乔·达布罗西亚十分欣喜地看到中国动漫散发蓬勃活力，但是谈到中国动漫面临的一些困境，乔·达布罗西亚也十分坦诚，“过去的中国动漫，在讲故事方面的能力相对薄弱，近几年有了很大的提高，对此我也抱有很大的期待。”几天的交流下来，乔·达布罗西亚认识了不少优秀的中国漫画家，交流十分愉快。

克里斯蒂安：我把4幅原作赠给杭州

克里斯蒂安（Kristian），法国知名新闻漫画家，为全球许多新闻报刊绘制漫画，他的绘画和话语之间带有幽默本色。此行他受邀为“金猴奖”终评嘉宾，并带来了自己的作品，主场馆B馆4楼的中法漫画主题交流展就有他的专展。“我与丰子恺老先生的画作和谐地在一起展出，我感到非常有意义。”

他也为即将开放的中国动漫博物馆捐赠了4幅珍贵原作，还将为它设计一座特别的馆前雕塑。“我一直致力于把自己的画作以其他形式表现出来，不局限于纸张表面，让画作变成衣服的图案、公交车身的涂鸦、剧院的背景甚至尼斯嘉年华上的花车，将平面变成立体实物，非常有挑战性。”

朱德庸：15年后翻拍的《涩女郎》将更深刻

台湾漫画家朱德庸也是中国国际动漫节的老朋友了，今年，他的经典漫画《涩女郎》时隔15年后将再度被翻拍成电视剧的消息，成为他被追问的焦点。尽管四个女主谁来演现在不便透露，但是可以确定的是，四个角色依然保留原有的鲜明个性，且经过15年的生活历练，时代变了，她们也成长了，这版的故事会比当初的《粉红女郎》更深入更深刻。

朱德庸的每一部漫画似乎都能成为经典，他说，他的每一部作品可能都要花上5年甚至更长时间。“我一直把自己当做匠人，我喜欢我的手抓着笔在纸上画，从构思到打草稿、上墨线、上色彩都是我自己一个人完成。”朱德庸对内容的追求不以时代为改变，“电脑当然更快，但在那个慢的过程里面，能够让我思考更多的事情。”

安洪周：做好开发！成就经典的第一步

“成就一部好电影，什么最重要？”在动画电影《抢劫坚果店》系列制片人安洪周（Hongjoo AHN）看来，最重要的因素之一就是开发。“这是一个将各种想法、创意变成可行性剧本的阶段，故事必须是第一位的，然后才是设计。”

安洪周向现场嘉宾介绍了好莱坞典型的故事坊——所有关于故事节奏的内容都放到墙上，在开发接近尾声的时候我们可能会有30、40、甚至是50个不同的故事版本，经过2个月左右的时间，最后形成一个最终剧本。他还特别强调，“在中国这个巨大的潜力十足的市场里，未来5到10年，开发也是非常关键的一步。”

张敏：这是中国动漫走出去的绝佳平台

作为杭州动漫的老朋友，武汉动漫已经连续十年参展，十年时间，武汉真真切切地感受到了中国国际动漫节持续赋能的能力。武汉动漫协会会长张敏表示，“中国国际动漫节真正做到了欢乐无限、创意无限、精彩无限、商机无限，为我们的动漫爱好者和专业人士提供了一个绝佳的舞台。”

深耕武汉动漫游戏产业多年，张敏感受到了动漫节十五年对中国动漫游戏产业的贡献，“中国国际动漫节已经成为国漫展示最新成果，交流发展经验，对接产业资源，引领动漫消费，活化文化市场，促进协同发展的重要平台。”

为此，武汉也高度重视中国国际动漫节，“这是武汉走出去的极佳平台。”据了解，武汉此次设立了专门的展台，带来了最新作品，那就是第91届奥斯卡最佳动画短篇提名影片《冲破天际》。“希望未来的日子里，中国国际动漫节能够利用好互联网的优势，让中国更多的优秀国漫，能够通过这个平台走出去。”张敏总结道。