“两袖清风朝天去，免得闾阎话短长。”明朝杰出的政治家和民族英雄于谦，居官三十五年一直兢兢业业、不贪私利，将一世清白留在了人间，深为后人称颂。位于杭州三台山麓的于谦祠正殿内，东、西墙两铺壁画，从文和武两方面集中提炼了于谦生平的主要功绩及其光辉形象。

这些壁画的创作者是画家申古博、刘向红夫妇组建的壁画团队，自去年7月开始，历经炎炎夏日、数九寒冬，从创作构思到完成制作，耗时整整6个月，他们用最有温度的技艺挖掘历史文化记忆。据悉，这些壁画将于近期惊艳亮相。

研习传统，尊重历史，多年来，申古博、刘向红夫妇一直致力于保护和发展寺观壁画传统艺术，并在技法上不断传承和创新。杭州灵顺寺、山西玄中寺、庐山东林寺、南京定山寺、南京牛首山佛顶宫、美国纽约普照寺……如今，夫妇二人运用传统的壁画画法，已在世界各地为18个寺庙创作了6000多平方米的中国传统大型壁画作品。

于谦祠中的两铺壁画，一文一武、一动一静相结合，战争中的英勇威武与庙堂中的气势雄伟，无不体现出创作者的精巧构思与深厚功底。画面构图吸取了中国传统壁画的特点，人物众多，气势恢宏，场面壮观，与于谦祠正殿的建筑体量相得益彰。据申古博介绍，东墙描绘的是于谦力挽狂澜保大明江山，创造了战争史上奇迹的“京师保卫战”。他说，“在场景布置上我们采取了蒙太奇手法，当时参与朝政的主要人物均有所表现，密集的人物安排既客观反映了史料中明朝常朝的规模，也增强了壁画的视觉效果，具备了壁画语言的审美。”另一面西墙上，“朝堂主政”描绘了于谦在国家陷入危机时，力阻迁都、举荐贤臣、拥立新帝、稳定朝局、敢于担当，在朝堂之上谏言的情景。

与其他传统壁画不同的是，于谦祠壁画创作是主题性较强的命题创作，相对于传统壁画的临摹会更加困难。由于不能随意编造图像及故事，画面要求符合基本史实，申古博、刘向红夫妇翻阅了大量的文史材料以确定绘制主题。“原创是第一要求，我们从于谦历史功绩中选择最重要的部分，再从中提炼适用于壁画表现的部分。”初稿、小稿经过各方专家多次论证，几经修改，最终定稿得以上墙。在申古博看来，壁画创作就好比是一项繁琐的艺术工程，“与其他画种不同的是，我们是团队作‘战’，需要所有的创作人员齐心协力共同完成，同时也考验了创作人员的基本功和综合能力。”

从早上9点一直工作到晚上8点，是团队进场绘制的日常。壁画上墙绘制分为铅笔稿、勾线、染色、复勾等多个步骤。刘向红坦言，所有步骤中最复杂且耗时最久的是铅笔稿的绘制。“人物的形态着装、背景物件等都要具体描绘调整到位才能进行下一个步骤。”为了使壁画颜色百年不变，在壁画的着色选择上团队遵从古法，坚持用石绿、石青、赭石、雄黄、朱砂等传统天然矿物颜料进行绘制。

结合壁画创作特点，大多数壁画在继承发展过程中采用的是师承制，是将壁画创作领域中的各种技法，通过师傅的口传心授、亲自示范等方式进行传承。如今，申古博、刘向红夫妇培养了数十人参与到传统壁画事业中，他们的女儿、侄子也都加入团队从事壁画绘制等相关工作。为了更好地继承和弘扬优秀传统文化，团队还将勤练书法、熟读经书作为每天必打卡的作业和任务。

近些年，申古博、刘向红夫妇二人一直在提倡“中国审美”对外传播，从优秀古代壁画中汲取灵感，同时在当代背景下进行创新，不断改进技术，形成具有时代风格的壁画语言。“光有技术，没有理论体系是远远不够的，壁画要建成自己的体系和标准，就要对优秀传统文化进行更深层次的挖掘。”时代当下，他们用自己的实际行动为中华传统文化的传播和发扬贡献自己的力量，同时也向社会呼吁，希望有更多的人重视壁画艺术，“这也是身为美术教育工作者应尽的责任和义务。”